不见

沉迷于网络游戏的小捷（张捷）的亲人只有爷爷（苗天），但他同爷爷之间的感情相当疏离，某日发现爷爷不见了，开始了漫不经心的找寻工作。城市的另一边，一位嬷嬷（陆奕静）也正在心急火燎的找寻其在公园里丢失的孙子。两人的找寻心态虽然不同，却都是不达目的。


　　当他们在垂头丧气时有了找寻的交叉点时，发现不见的不仅是自己的亲人，日常熟悉的太多景象太多情感都似被填进了一个看不见的黑洞，在“眼皮底下”消失不见了，然而通过努力，它们有被找回的可能。

第40届台北金马影展金马奖 最佳剧情片(提名)
第8届釜山国际电影节新浪潮奖李康生
第4届华语电影传媒大奖最佳新导演李康生

本片以独特的“儿童和老人”视角表达了非同寻常的社会关怀，虽然描写的是关于寻找的故事，但从一个侧面也折射出当代台湾社会家庭结构正在发生变化，由传统的儒家文化影响的几世同堂的家庭结构，正在经受着现代文明的考验和冲击。片中家庭因为寻找产生了一系列的冲突，最终导致了解体，表现了现代台湾社会结构发生演变的一个现象。然而其间的亲情、矛盾等又困惑着家庭的每位成员。

台湾演员李康生在1991年在玩具店打工，为大学筹集学费，偶遇蔡明亮，从此走上表演道路。蔡明亮曾在试镜时总觉得和李康生合不上拍。他说：我就很慢，你怎么比我还慢？但很快蔡明亮明白了小康的慢节奏正是他需要的演员，便让他出演了《水》三部曲的第一部《青少年哪吒》，从此成为蔡明亮的御用演员。

李康生，你的儿子不见了，第二幕用一个长镜头花了很长的时间去描述孙子不见的焦急心情，而另外一条线爷爷的消失则显的克制而平淡，直到在寻找的夜里两条线交汇，复杂的情感，昔日生活的点滴温暖由疏离转化为行动，一前一后的奔跑寻找，阿嬷与小捷在隔离板内无望的蹲守，板外的爷爷和孙子又出现了～

很多画面把弄丢孙子的婆婆逼到一个角落或一个缝隙处，故人已黯然不见，活着的人因不见的人痛苦残存，彷徨思念把人逼到快要窒息。长镜头运用到极致，婆婆对孙子的焦急寻找都混迹于她的苦苦游荡中，李康生把电影送给父亲，他同样把这份无助的寻找、撕心裂肺的思念寓意在其中。那对游戏父子应该是他的回忆

李康生的作品能看出蔡明亮的影子，还是那种舒服的调子，安静平和。我们一直都在寻找，那个失去的人，等着他回来的一天，一直在找阿找阿那个不见的人。希望那个人快点出现告诉自己，他很好。人其实就是那么脆弱简单

李康生的不见，蔡明亮的不散，寻找和散场。一个找爷爷一个找孙子，一个从漫不经心到满心焦急，一个从痛哭崩溃到绝望无力。孙子和奶奶蹲在圈内，爷爷牵着孙子从圈外走过，他们看不见彼此。

日常最熟悉的人事 突然间 不见了。。。。。。 坚持不懈的寻找 忽视 忘却 不适应 心痒难忍。。。 最后那一幕 是个很有意味的一个画面， 《泥娃娃》这首歌在最后响起的时候， 心凉了一下。。。

硬伤多啊，虽然说电影就是一个自圆其说，但是不见的剧情总让我觉得不合理，这就有问题，片中的镜头手法很重复，重复到让人不得不注意。但是结尾是点睛之笔，条纹小孩，圆形工地，俯拍镜头太完美了，结尾那句“献给天上的爸爸”让我有会心一笑的迥异感。

我喜欢你们的摄影机投向厕所、人群这种遗忘的角落。生活的完整性被突然打破，不见了一块，由此焦虑。长镜头空洞的镜头不动的镜头，老奶奶找孙子时用的那么轻快的配乐，是想以乐衬哀还是怎么着？还有为嘛到最后都得女人哭泣收场呢？小康这个时期完全是在复制蔡导，《帮帮我爱神》才是整出自己名堂了。

导演很大胆 演员很厉害 特别是得知是架了机位在原处拍摄 让演员自主表现 特别强 蔡明亮监制 一如既往慢 慢出极致之后 让生命得到调整 开始自我反观 我们都在寻找遗失的重要之物 但我们也在过程里逃避 痛苦和无措 不见的也是我们某一时的生命状态

小康导演处女作，不是蔡明亮作品，是李康生自己的作品。最后时刻苗老爷子牵着小奕夜色中消失，巴奈的《泥娃娃》响起以及最后的字幕，小康还是比蔡导温情的。

李康生的处女作有点蔡导的影子，不过可比蔡导柔和一点。影片的小景别很少，大多都是大景别小运动，来表现这种无目的的寻找和无助。影片最后一个镜头没想到，两种不同的世界，同一种疏离的感情。