艾登堡

　　23岁的女孩玛丽娜，在父亲的抚养下长大在海边一处工厂附近。在她眼中，人类既古怪又讨厌，玛丽娜总是保持着距离，她所有的教育都来自Suicide乐队的歌曲、英国bbc主播大卫·艾登堡的自然纪录片以及自己唯一的朋友贝拉。一天，镇上来了一名陌生人要和她玩一盘桌上足球。玛利亚的父亲与此同时，正在仪式性地准备着他同“被高估”的二十世纪的告别。

导演虽然是在美国学电影，这却是一部完全的希腊电影。特别耐看。导演说的很有意思，这就是一个可能存在或不存在的地方“艾登堡”，让我想起了“马孔多”。

似乎电影只想告诉我们：“女人真是神秘的动物。”这是艾登堡纪录片常有的一句台词，那些远离人类的动物们既然能相亲相爱，为何人类不能呢。

兰斯莫斯就是来打酱油的吧。死本能，性本能，恋父情结，乱伦禁忌，真是太精神分析了。《阿尔卑斯》《狗牙》《艾登堡》，冷清之下都是动不动就要发疯的女人

2.5 这个所谓希腊weird wave实在蛋疼，虽然喜欢有些镜头，比如Francoise Hardy伴奏下的一个long tracking shot。

原来兰斯莫斯是个秃顶。希腊电影不容易，格局小也是自然。讲性，只是一个神经病女性的成长。讲父女，朴实无华。讲社会与政治，实在只是蜻蜓点水。讲人，拜托，我看不懂。

希腊诡异浪潮中病态的后现代风格呈现和鉴赏力观众们的潜意识 ：如在欣赏活在当代的艺术电影，真人版装置艺术、“仪式”式舞蹈分段章节、接近于肖像的静态镜头，近乎全片的两两对比（女女、男女、父女）比较性的提出死亡与性的人类终极追求

开头就显出了这部电影的荒诞。却找不到这部电影的本质，是想表达一位与世隔绝的人类融入生活的插曲吗……父亲的离开也意味着女儿唯一的“朋友”消失了。道理说还是一部悲剧。

芝加哥Gene Siskel展映，很intense的一部电影，通过模仿动物作为其中一个视角来反思人性或者确切地说是人与人之间的关系。另外一个角度是两位女主，无论是对话还是动作，都用一种出离感表现生活

爸爸是后启蒙主义遗留建筑师的少女，走到了人生空白处，性与爱情，童年与友谊，和死亡。喜欢她和那个工程师做爱的场景，像孩童在探索从未见过的糖。以及，片中女主扮演者Ariane Labed和工程师扮演者yorgos lanthimos是夫妻哇！yorgos lanthimos是龙虾、狗牙的导演哇！

沙龙里跟着学长看了些片段。观感很粗砺，不想再继续看下去。电影里的一切都像是生态学上的还原，接吻不是爱的表达而是口水的交换，性不是爱的升华而是活塞运动。人类需要模仿动物才能重拾生命的活力，生命结束的时候又重新回到母亲的阴道里。

看了狗牙，龙虾，圣鹿之死，对他们的这个导演印象不错。接着想看看早期的片子都有啥特色。这个片子有点超现实了，资源很难找，找了很久。感觉就是一个女孩与父亲的临终告别，但是他们的思想完全不一样，什么设定都是天马行空的，别有深意，外国人的思维不好理解。各种黑说白白说黑的互画互描。

我词不达意后手舞足蹈，原始地排练与你别离。 我送别我陌生的不舍，与我跟随过的分道扬镳。 手牵手后一人走完，我回到球场，地上或桌上。 像临别的候鸟、通情的猩猩和成熟的芦荟一样。 抗拒适时脱落，我把自己包裹并勒紧你的衣裳。