冷血惊魂

　　从布鲁塞尔来到伦敦的卡萝尔（凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve 饰）是当地一家美容沙龙的员工。在这个光怪陆离的大都会，青春美丽的卡萝尔竭力压抑自己心中躁动的欲望，由此她表现出些许的焦虑和神经质。虽然有年轻帅气的小伙子柯林（John Fraser 饰）锲而不舍地追求，但卡萝尔更愿意和姐姐海伦（Yvonne Furneaux 饰）厮守在一起。相较于容易紧张的妹妹，海伦似乎颇为适应这个社会，她与一名有妇之夫相恋，两人相约利用假期去意大利旅行。然而，海伦的离开却让卡萝尔的精神接近崩溃边缘，无可挽回的悲剧由此上演……


　　本片荣获1965年柏林国际电影节银熊奖评委会特别奖和国际影评人费比西奖。

惊慌、焦虑、恐惧，时钟不断的滴答声，墙壁的裂纹，突然伸出的手，一切意象都将惊悚冷酷的氛围烘托到了极致，可作惊悚片范本来分析。波兰斯基三大心理惊悚片《冷血惊魂》＞《怪房客》＞《罗斯玛丽的婴儿》。1528

重看，我真是猜不透你呀，“波兰斯基”！ 钢琴家，唐人街，冷血惊魂。除了剧本配置相似，技法和突出点愣是看不出是一个人导的！视觉上的新鲜度拉满！这也算是前无古人了吧！

诡异的精神世界是波兰斯基永恒的主题。剧本是导演即兴创作、直觉、想象与吸食致幻药后的个人体验。译成‘冷血惊魂’把repulsion涵盖的所有意境全毁了

看完深焦的推送来补个星。冷血惊魂、罗斯玛丽的婴儿、怪房客这三部曲几乎包含了我所喜欢的一切元素！声音和裂焦滤镜的运用非常绝 经典的地狱之手 秒针走动的声音 无处不在的裂缝 发芽的土豆 无声的强暴 “一个敏感又边缘的人是怎么逐渐病态地变得神经质、走向毁灭的”是波兰斯基永恒的主题之一

8.4分，也就比希区柯克的《惊魂记》晚了五年…也就败在没有《惊魂记》那么通俗易懂。 女主小时候应该遭到男性猥琐，所以才对男性如此过激。成年后仍然时不时遭到男性时下时骚扰，最终崩溃，酿成惨剧。也算是一部女权电影。

［32］让我想到《假面》。都是两个女人，一组对比。《假面》里对比的是对过去的态度，《冷血》对比的是对男性的态度;《假面》两个女性平均刻画，《冷血》侧重刻画妹妹。

如果说怪房客是对外排斥 冷血就是异己 皮肤饥渴症的性恐患者 裂缝 泥沼（开头的面膜和泥一般的墙壁）从开头真人面部特写到结尾照片的单眼 女人从人偶到活死人 低头美学 波兰斯基太会利用镜头的动势 专注暴力本身 而这暴力的来源又是被施暴者的阴影残留 要不是结尾那带有情欲怜悯的男性目光过于赤裸让人不适 我真的想打五星 可能只是自我投射 看到我脚趾发麻

厌男症每天的日常就是惊悚。“心理惊悚”这个标签简直就是为波兰斯基设立的，低机位和摇镜的运用、窗外俯视镜头里出现的修女和乐队等意象、潮湿的墙壁上的裂痕和发芽的土豆，伴随着德纳芙的凝视目光，电影的每一帧都挑拨着每一根神经。

剧情很有迷惑性，容易在昏昏欲睡时被突然的惊悚吓一激灵。在60年代能有这么超前的想象力实在是佩服，尤其是结尾让整部电影直接升华。

为了书里描述的“做爱”呻吟，于是找到这部DVD时代都没有认真看过的电影，特写和惊悚音乐?太多，而且隐喻不少。自己只是好奇看个大概而已。

显然是好电影，但看不进去。明显罗斯玛丽的婴儿与此片相比是全方位的提升，氛围也极度相近。惊悚题材黑白摄影太减分了，隔阂过深。

完全体会得到波兰斯基对性恐惧的洞察，也是他作品序列里隐喻最密集的一部。实验性和心理惊悚与外来者的认同焦虑杂糅完全是波兰斯基个人内心写照