一夜狂欢

　　1963年秋天，为了从红透半边天的甲壳虫身上赚笔钱，美国的United Artists和甲壳虫签约拍摄一部电影，目的是得以在美国推出电影的原声唱片。他们找到Walter Shenson做制片，Richard Lester导演，在1964年拍摄了电影A Hard Days Night。


　　Shenson在1963年秋甲壳虫前往美国前与他们接触，要求他们为电影创作6首歌——题材不限，但要有两首抒情歌曲，两首快节奏的舞曲等等。在加勒比海度假期间，他们创作了八九首歌，Dick Lester从中选出了六首用于电影中，这些歌曲是：You Cant Do That、And I Love Her、I Should Have Known Better、Tell Me Why、If I Fell、Im Happy Just to Dance with You。3月2日拍摄开始前，甲壳虫在伦敦EMI录音室里录制了这些歌曲。其中演奏You Cant Do That的部分在电影推出时被剪辑掉了，但之前就做为Cant Buy Me Love单曲的B面发行，也仍然出现在美国版的原声唱片上。


　　电影拍摄从3月2日开始，至4月24日结束。影片用夸张的手法描述甲壳虫一天的生活，其主题来自John Lennon说过的一句话。当Lester问John他们的瑞典之行如何时，John答道：“It was a room and a car and a car and a room and a room and a car.”这句话稍加变动后被用在电影里，变成了“Paul的爷爷”的台词。


　　Shenson原先以为他可以随便找一首新歌的歌名作为电影题目，但这六首新歌都不太合适。拍摄期间，大家绞尽脑汁为电影找一个合适的名字。最后有一天，John和他聊天时提起Ringo有趣的语言，并举出“A hard days night”为例。John自己在刚出版的《In His Own Write》也曾经使用过这个短语。大家一致同意它可以作为电影题目。于是John按Shenson的嘱咐，以此为题创作了电影的主题歌，并在4月16日拍摄电影期间把它录制下来。


　　美国出版的电影原声唱片只包括这七首新歌，但为了Parlophone的英国唱片，他们在6月回到录音室，又录制了5首新歌: Ill Cry Instead、Ill be Back、Any Time At all、Things We Said Today和 When I Get Home。加上电影里使用的他们之前发行过的单曲Cant Buy Me Love，英国的专辑唱片里一共有13首歌，全部是甲壳虫的原创歌曲。这是他们第一次能够推出一张全部原创的专辑。


　　这一成就主要应归功于John Lennon当时旺盛的创作力。在这13首歌里，9首都是他主笔创作的。Paul主笔创作了3首歌，并和John合作为George创作了Im Happy Just to Dance With You。当然，按照主创者主唱的原则，John在这张专辑中的主唱也远远超过其他三人，甚至没有给Ringo一个表现的机会。


　　A Hard Days Night的电影成为摇滚电影的经典，教给整整一代年轻人反叛的原则，而这张专辑标志着甲壳虫的创作进入了一个新的阶段，我们可以把它叫做“早期阶段的中期”吧？

上学期的英国外教就是Beatles粉。早期音乐与电影结合的喜剧，宣传片，同时又像纪录片，更是现在的音乐MV的鼻祖。充满自由，自然，桀骜不驯，反传统的气息，还有精彩的即兴。美国摇滚发展起来，影响了英国的音乐风格流派，Beatles在英国出现又重新打入美国的过程很有意思，或许与英国家族，阶级纵向社会结构和美国中产阶级职业化横向展开的结构带来的不同社会压力有关。

一部电影里，能看到这么活力四射、青春洋溢的的Beatles的四个大男孩就足以让人满意了，更遑论还有他们极具才情的原创音乐，Alun Owen为他们设计的妙语连珠的台词和勇敢单纯的性格魅力，哦，还有刁钻古怪、小孩心性的爷爷、以及追逐打闹调侃等等喜剧元素……最好的Beatles电影在一夜狂欢。

Beatles和《一夜狂欢》的纯真当然没法持久。等待着他们的是作为史上最流行乐队的巨大压力，和神秘的东方之间的调情，乐队的分道扬镳，六十年代以来毒品的副作用，还有约翰·列侬的死。Beatles会经历一个漫长的夏季，一个幻想破灭的秋季和一个悲剧性的冬天。但是，春天的时光是多么可爱啊。它全都包含在一部电影里。

没想到豆瓣居然连我虫团的一夜狂欢都有?第一次看的时候四个人真是可爱到我了，英国人的吐槽技能点满，单纯地作为一个粉丝向电影看看挺满意的。

按音乐剪辑，华丽快速剪辑手法，荒唐狂乱的技巧源于蒙太奇、新浪潮、电视广告、英国古怪喜剧。带动了一个以没有对白、通常以流行歌曲为背景，快速的蒙太奇片段剪辑为特色的电影潮流。看完只能说Beatles的粉丝实在是太幸福了，羡慕

导演理查德·莱斯特生涯早期中拍摄纪录片和广告片的经历给了他极大的启发，这些都在《一夜狂欢》中得以实现。快速的剪辑、手提摄影、混乱的构图，它的原创性影响了后来很多非音乐类的电影。看到留着利落的短发、摇头晃脑、笑容满面的四位披头士站在舞台上歌唱，台下充满尖叫的少男少女，你会感到当初的一切是多么的美好。

可以看作大号的mv，但除了一路过来那些动人的歌，这部电影有着独一无二的气质，没见过类似的。四个帅小伙真是青葱、率真而亲切，60年代英国的姑娘们都那么漂亮？

若一部电影有着惊人的原创性，其影响会波及许许多多的影片，以至于有时你很难看出最早的那部新在什么地方。影片里的技术并不是莱斯特的发明，但他博采众家之长，形成一套极具说服力的电影语法，影响了许多其他的影片。今天我们在电视上能看到快速剪接、手提摄影、在跑动中对移动对象的采访、快速交叉的对话片段、纪录动作下的音乐以及所有其他现代风格的商标，这些都是《一夜狂欢》的子孙后代。——《伟大的电影》P.S.街头（室外）镜头拍得越是荒诞越是妙趣横生，临结尾处一伙人找林戈时那个偷车贼很有后来《两杆大烟枪》那种味道；无奈对片中歌曲、人物对白乃至人物譬如保罗疯癫的祖父无感，只是把当年四小只的状态类比如今的三小只。

英国殿堂级摇滚乐团 有趣的灵魂聚在一起 谈天说地唱唱歌 还能在大街上无忧无虑的走 摇滚歌手作为最纯真的人 有想法随意表达 大声说爱，痛斥不公 有世间疾苦 又有出世的乐观惬意。

Honestly I love the Studio-period Beatles more (like post-1967)

也许以后会有分别，我们互相折磨，独自一人容忍伤痛，但是今晚，即使只有一晚，我们也要纵情狂欢。 p.s.泡和俏好乖好美，果子好可爱，只有江烈农你个二货他妈笑死我了哈哈哈哈哈哈哈哈哈

我变了呜 春天的时光多么可爱呀 Honestly I prefer the Studio-period Beatles(?)(like post-1967)