地球两端

　　The majority of geographically opposite places, antipodes, are in the middle of the sea. Awarded at festivals for many of his documentaries, filmmaker Victor Kossakovsky’s newest documentary has been filmed at six antipodes that are located on dry land.


　　


　　In Entre Rios, in Argentina, men collect custom duties from villagers crossing the flowing river on the provincial border, while in Shanghai, in China, cars scuttle down the motorways and people weave about busily in the middle of a haze of exhaust fumes. In the shade of a baobab tree in Botswana’s Kubu and in the middle of the lava fields on Hawaii’s Big Island life is both hot and unhurried.


　　


　　In the film that pampers all the senses, the images follow each other like living landscape paintings. Everything moves, now and forever.

概念很喜欢，但是转换未免有点刻意，夏威夷的火山爆发印象特别深刻，其他就略显模糊。上海的部分，现场的导演在q&a环节被观众持续challenge为什么拍得那么不美，我倒是觉得导演的“留存已经消失的上海记忆”这个解释很能说服我，毕竟那也是十年前真实存在过的部分，没必要那么不自信的强行要去纠正。

因为画质差其实是跳着看的，片子感觉有些黑中国的意思，拍外国就是拍平静悠闲的人们和优美如花的乡村，又或是充满野性的大草原，但是画面转到中国就是被雾霾深深笼罩的城市，繁忙而错杂的交通与农名工围在小摊前。若是它只是为了对比中国工业化的快速发展，其实可以拍一些高新技术开发区的。

好清雅。人们借地表用一用，却用手托举着，脚在未知的经验中蹬地。出来自动扶梯上身后一对男女，女的对男的说，“有个镜头实在太长了，我有点困惑。”我转身看又迅速转回去，在下层扶梯上觉得安全后远远望去，他们踩着电子巴别塔一样的自动扶梯，对穿点上没有任何东西，像是为了构图。

白白浪费了这么好的题材 没有相同 没有不同 如果所有的联系只是地理位置的概念 所有的表现形式只有把摄像机倒转 那么 这样的呈现还有什么意义？上海就是人多 相对的阿根廷农村就是人少 夏威夷就是大房子和狗 相对的博茨瓦纳就是茅草屋和土 认知还能更肤浅一点么？

思路非常有趣，但是节奏太缓慢，很难集中精神。刻意的治疗颈椎病式的构图让我时不时“晕车”，部分配乐个人觉得过于嘈杂了。片中聚焦了上海老城区，让我体验了一把听自家国家的语言还必须看字幕，有点新鲜。

好看是真的好看的 有幸又看到了10年前的上海想到拍antipodes(对跖点)的概念已经赢了就是对于一个昨天作死只睡了三个多小时的人来说不太友好…晚上的影像之书撑住啊?

不知道导演要干嘛。#光影车间。7.8排都有人疯狂摄屏，差不多快把整部电影拍下来了，9排还有人跟别人打招呼，前后左右都在讲话，本身座椅还不舒服，超差的观影体验。

以地球两端直线上两个地方的概念为主题，在10个地方取景拍摄。是我喜欢的“研究性”“概念性”的纪录片。Sheffield Doc/Fest 2012

天旋地转 没有旁白 单纯用镜头来传递这种一眼万年的效果 视角蛮不错 遗憾的就是上海的段落 不合时宜的多次出现 和整体挺不搭的 不太理解出现的目的

#SIFF#搞了个吸引人的噱头，但就是拿来拍了个风景，而且也没拍的多好看。而且最致命的是，几对可以选取的对称的点，都没有拍出任何相关性

自作聪明的手段不断提醒着观众摄像机的存在，我们看到的都是有意选取、包装的片面的内容，既不成体系也鲜有含义。

人与自然对比发展中的城市，孤独与陪伴， 毁灭与传承，死亡与新生——配乐和镜头的切换描绘出镜头下的无限深意