垃圾场

　　露西·沃克的《垃圾场》纪录了把垃圾变身艺术品的巴西裔美国艺术家Vik Muniz在世界最大的垃圾场里的经历。Taggart Siegel执导的《太阳女王：蜜蜂告诉我们什么？》获得荣誉大奖。Jim Bigham执导的《我生命中的一次》聚焦了一个乐队，每个成员都有身体或精神上的缺陷，本片获得了最佳音乐纪录片奖。Duane Baughman和Johnny O’Hara执导的《布托》赢得了“ABCNews VideoSource奖”，这部传记式纪录片再现了巴基斯坦首位女性领导人贝娜齐尔·布托(Benazir Bhutto)的故事。

#广州金红棉影展@花城汇#叹为观止，满心感动——从垃圾场窥探巴西底层人民的生存处境之余……我也真的很喜欢现代艺术背后的力量以及艺术家“生而平等”的观念。

巴西出生的艺术家Vik Muniz回到故土，在里约热内卢找到全世界最大的垃圾场，他原本仅是好奇心的驱使，寻求新的艺术灵感，而等他目睹了垃圾山以及赖以生存的民众后，无可避免的产生了新的想法。仰仗着垃圾过活的人生究竟是否可以被现代艺术所改变？所幸，人性始终在废弃的垃圾之地闪烁光芒。

巴西人民真是非常乐观，捡垃圾也很敬业自豪。在电视采访中反驳主持人，我们不是在捡垃圾，而是回收有用材料。摄影师很有创意也很接地气，后来实现了他的承诺，用艺术品收入回馈那个社群。

生活在垃圾场的满足之人，是否永远无法真正了解这个世界？ 代表着资本力量的艺术家VIK带这些人进入了新的世界。对那个叫TIAO的黑人也许是好事，可对其他人，在了解到这么美好的世界以后，是否再也回不去垃圾场里了呢？ 这部纪录片更像是一场真人秀，参与者就是随机被选中的几个拾荒者。

1.金钱真的不能划分人的等级。2.垃圾场的拍摄不能从根本上解决垃圾场的问题。希望有资源和才华的人可以受这个纪录片影响去解决这个问题吧。3.香港城市大学演播厅里面只有我一个大学生是自发来的，大多数都是社区里的人。希望以后会改善。大学生才应该关心社会基础问题，不是吗？

垃圾场是大场面，摄影非常配得上，有一个盘旋而上的镜头很震撼。纯熟的剪辑，把Isis采访讲儿子去世放在带她去看自己的portrait之前，她哭的时候我也想哭了。还有带男主去伦敦，拍卖画得到5万美元的时候他哭了我也想哭。感谢导演把要不要带男主去看伦敦的辩论留在片中，纪录片道德的确是一个问题。从结尾看，没有人真的想留在垃圾场，之前所谓的乐观都是自我安慰。

片中的艺术作品如果能就地展出就好了，一定会比拍成照片效果震撼无数倍。不过还好有这部纪录片，让我们看到这些作品背后的人，他们的故事和他们的付出。感谢艺术家的想象力，感谢导演的镜头

关于环保问题 我一直是一个悲观主义者 我希望大多数人们会因为一部一部电影或纪录片改变事不关己的态度 但我总认为这希望很渺茫……只有付出足够惨痛的代价 才能引起一些重视

拾荒者就和堆积在那的垃圾一样，是被人遗忘的，可他们不曾放弃自己。99不是100，每一个人都是那个不可忽视的1，是值得被铭记的。第一次发现纪录片可以如此地温情与震撼，也开始明白，所有的故事，都不如上帝执笔。

在课堂上看的这部纪录片，虽然对它的正面、向上以及煽情提出了质疑，但仍然认为是一部很好的片子。不管生活在何处，在别人眼中又怎样固定的形象，人依然是立体而鲜活的存在，有感情，有诉求，于是就有了改变命运的可能性。

“穷人产生穷人的垃圾。”“之后还是会回到垃圾场？”强调“干净的钱”。冲选题的冲击力给4分，但作为纪录片来说好像不算丰富和深入。感觉导演站位离艺术家和拾荒者也许太近了些？或者不够近？好像片中艺术家和拾荒者都在合谋讲一个励志的感动故事。不知道这样讲对拾荒者来说是不是太冷漠。如果我来拍，我也很怕会不会伤害到他们（但其实他们也都是很聪明的人）。从拾荒者的角度，能拿到拍卖作品的钱改善生活貌似挺好的。就像“买这些画的人才是傻子呢”时观众都笑起来了。担心治标不治本，距离做出作品已经十年了吧，他们怎么样了呢？

化腐朽为神奇，低成本硬核cosplay，垃圾场里的百态人生，被当代艺术确确实实改变和影响垃圾场的拾荒者，也让他们重新审视自己，认识自己。