午夜守门人

　　另类的爱情故事，肢体纠结的情色语言。


　　1957年，原纳粹军官Max（Dirk Bogarde 饰）隐姓埋名，在维也纳一家酒店当午夜守门人。某日，他遇到著名指挥家的妻子Lucia（Charlotte Rampling 饰），往事排山倒海而来。


　　原来，Lucia是纳粹集中营的幸存者，当年是Max的性奴，也是他的情人，Max对她一直念念不忘。


　　Max趁Lucia外出演出，和Lucia重逢，随即将她接到了自己的公寓，二人迅速恢复了往日的关系。


　　于此同时，Max所属纳粹余孽小团体也在寻找Lucia，想除掉这个有力的证人，Lucia的丈夫也因为妻子失踪而报警。Max走投无路，只能囤积了大量食品在公寓里，和Lucia足不出户，靠性爱彼此安慰，忘记现实的困境，等待终将来临的救赎或者毁灭。

《午夜守门人》说的就是性奴和普通人的区别，一日为奴，终身为奴，因为你有斯德哥尔摩综合症，但是你们的斯德哥尔摩综合症只能指向我，怎么指向我呢，原来的主人，性主又回来幕后控制，你们怎么摆脱这种心理上的控制，身体自由了，心自由，才是真正的自由。

19740403意大利电影-20200310Tues11:07想看：渡边纯一作品里提及的电影——20200312Thur10:32看过：46年前的电影，把一种特别的爱刻画的很深刻，男女主角演的都很赞。战争烙痕

那些遊蕩在午夜的幽魂有著無法曝露於陽光下的秘密⋯⋯比臉龐更蒼白的是內心，施虐者，受虐者，自虐者的多重交織展現著人性的不可解⋯⋯

福柯指出，《午夜》的爱是为了权力的爱。我在意的是最后的结局，二人没有饿死在爱所构建的集中营中，而是换上旧时服装在怀旧中被纳粹余党射杀。另外，色情是如何和纳粹联系上的？对此我还有很多疑问。

兰普林真是极品猫系美女啊。电影内容并没有简介看起来的那么情色旖旎，相反隐去了很多船戏之后呈现出一种干涩漠然的病态美学，不过最后观感还是很分裂，故事是带着极度意淫的虐恋乃至sm色彩，影像却是克制而疏离的

很多情色片的情色都只是一层皮罢了。讨论的都是些严肃而沉重的话题，这部片子虽有性但我却感受不到快感。全程感觉相当沉闷，结局的两声枪响就像两个清脆耳光。留我一人久久思索。 兰普林的表演个人看来是个亮点。

马克思说，这不是一个情色故事，而是一个圣经故事。露西亚在那个诡异狂放的纳粹聚会上为他们献舞，马克思则赠予她一个虐待她的狱卒头颅，这一刻他们像极了希律王和莎乐美。他们的爱是情欲的化身，但又难以言明这份感情背后的真谛，电影所打的虐恋是个十足明显的幌子，这是一个讲述爱与死亡的影片。

3.5，关于特殊的二战记忆，整体表现差于期待。特定时期的一段禁忌之恋，情色方面其实并不生猛，只是带着直勾勾的征服欲望，甚至还有些许历史那千帆驶过的沧桑感。离开现实的土壤，我们可以尽情拥抱，尽情做爱，但回到现实之中，就总会有很多的阻碍磨难，此时性爱则会成为逃避的发泄之法。海报中的这个形象太过深刻，导致其他部分与之脱离，好像集中营内和集中营外是两个故事一样。

福柯将这样的电影所呈现的内容称之为「怀旧（追溯）」，这显然是从集体记忆出发作出的定义，至于60s-70s这一阶段为何所有的情色想象都与纳粹主义发生关联，他对此并未给出解答。可见的是，权力的情欲化处理本质上询唤人们对于「爱权」的记忆，间由性与Sadism/Masochism试图为根植人们心中的权力狂热招魂。但今日再看这样的电影，只会对标《苦月亮》或《钢琴教师》，而不是《拉孔布·吕西安》

3.3/5 这场亡命之恋被附加了太多背景，纳粹存余与受害者在近乎扭曲的"斯德哥尔摩情结"下共生出一场战后的爱情绝唱。沉重的集中营故事被闪回松散地交代，除了剥削意味的裸露镜头，导演并未在两人关系的微妙性上大做文章，以至于时间主线中人物情感的流动并不顺畅，电影自然就缺少了足够的感染力，节奏的错位也让镜头失去了对故事的把控，冗长的毫无情感张力的虐恋终于在两声枪响中结束。虽然镜头大胆，但导演对于情色的描写并不高明，既无实又无意，好在集中营中的艳舞足够惊艳，倒让身穿背带裤装的夏洛特成为了70年代最经典的荧幕形象。

一直看到女子饥饿地在地上吃破罐头酱，才发现，这TMD不是看过吗？也许这电影唯有这一幕虐情让我印象深刻，整个剧情平平，比黑皮书差远了。

三星半。想象中牛逼的情节其实大多是一闪而过的镜头，而且不太习惯这种略带僵硬的表演。后三十分钟加些分，被困在公寓里的男女，连食物都没有了，只剩下彼此的爱与欲，就算是dom,能做的只有陪你死掉。