24帧

这是二十四段每秒二十四格的电影真理，也是馈赠给世人的遗愿纪念。伊朗电影大师阿巴斯在静态摄影与动态影像之间，百转千回、细细探寻，也搭建起两种艺术表现形式间的关联。下起雪来白茫茫一片的林地，炊烟袅袅升起的村屋，鸟儿振翅飞过原野，鹿与牛缓步迁徙横越，世间万物在阿巴斯灵动诗意的凝视中，每一个按下快门瞬间的之前与之后，都随着景框里的窗框树影摇曳，天马行空地流转时光，在影格与影格之间，梳理电影的本质。


　　“电影始于葛里菲斯，止于阿巴斯。”这是法国新浪潮大导演高达对阿巴斯电影美学的赞誉。从摄影出发，拓延影格之间的空隙，《24格》发想自阿巴斯个人收藏的照片，历经三年的时间与伊朗技术团队合作，运用数位影像工具，以3D动画、摆拍的方式，重新想像这些画面的前世今生，与其创造出来的情感触动。摄影与电影之间反覆且亲密的追寻与叩问，一曲温柔而绵长的影像诗。

电影是每秒钟24帧的画格，这是一部由24组定焦长镜头构成的电影。最钟意frame15和frame24. 15是巴黎情书的话，24就是阿巴斯最好的电影情书。 情人们一帧一帧地相爱，然后接24帧的湿吻。

阿巴斯的镜头里留给观众更多思考与想象的空间，24帧画面的意义，除了运动，还有更深的表意功能。阿巴斯的24帧是诗性的，不能被解构的。“窗框”式取景，逃脱符号学的消解才能获得真正的电影生命。

对我来说，答案就在第24帧，前面经历的一切都来自于剪辑的体验。剪辑世界充满了动静之间的美妙平衡，这是一件枯燥却又美丽至极的事情。第一帧勃鲁盖尔的雪中猎人，绝。

看完被涂污的鸟 再看24帧 简直就是净化心灵的洗涤剂 电影是摄影、音乐、文学、艺术的融合呈现 固定镜头取向狙击了我 动物的cg和配乐后期无法用语言来描绘的优秀且逼真 阿巴斯用着24帧告诉我们生活即电影 遗作也是遗世之作

86/100 （纯电影）阿巴斯留给电影的最后一封信。固定机位静态化了时间与空间，视点观察着自然，绝美的空镜头里是悠长的诗意。最后24段，最后24帧。

［77］对我而言，能被称作艺术的作品要有不可复制性。24帧提供了解读画的一种方式，而这种方式也可以被套用去解读其它画。相对静态的绘画，电影的动态是个优点，但电影要多少帧数才能传达出绘画瞬间捕捉下来的情感呢？

美则美矣，然而明显精心安排加后期特效的影像，作为5分钟固定长镜头呈现给观众，显然是不太合适的。最有意思的反而是24帧过后的字幕帧，【黄金年代】的落幕伴随着逐渐显影的熟睡中的观众，是阿巴斯对电影生涯最好的追忆

坦然地原谅自己欣赏不了这样的电影，看不懂不是我的错吧。“不是风动，不是幡动，仁者心动”，电影就是每秒24帧，每分钟120击，最喜欢frame15

与其说揭示了电影的本质，不如说揭示了生活的本质，生活是24帧的真理。知道我为什么如此偏爱阿巴斯了，我和他某些方面太像了。之前我也有过类似的想法，用单个镜头记录下某一角落，静为永恒，动为变。

看阿巴斯的《24帧》，想起了18年在阿那亚的教堂中，坐在第一排的最中央，看着窗外的景色经历了阴雨晴阳，海水也从深灰色变成了淡蓝色，那一段短暂的光阴，那一段当下将我牢牢的粘在椅子上，现在想来，那就是电影中的世界了，阿巴斯就是这样，他将电影的真理凝结成帧帧影像，一期一会，后会无期。

超出了电影，这是影像艺术 阿巴斯遗作，我不会评分 但丝毫不影响它加入我的喜爱第二梯队 喜欢第6和第15帧，音乐好听 最动人的是最后的24帧 树在窗外摇摆，人在桌上沉睡 人睡去了，而爱不会死去 阿巴斯离去了，而他的艺术 永远不会被人忘记???

1.在阿巴斯的想象力之下，摄影与电影乃至艺术之间的距离都化整为零，世间万物皆可为艺术，缺少的不过是一双发现的眼睛。2.美好的艺术均因人而产生，可是在24帧中，除了第15帧和最后一帧之外，其它帧几乎没有人类的出现，但是所有的影像均因人类的动作而终止，人与自然、与艺术乃至人与人之间千丝万缕的联系复杂至极。3.每一帧的构图都美如画，“电影始于葛里菲斯，止于阿巴斯”，这是对于这部电影最恰当不过的赞美了。