新世纪福音战士

突袭世界的大灾难“第二次冲击”后，世界在废墟之上重建。14岁的少年碇真嗣被父亲碇元渡叫到第3新东京市。本以为能见到父亲迎接的他，却见到名为“ 使徒”的巨大生物与军队交火。危急之下，特务机关NERV的葛成美里将真嗣救下，并将其带往碇元渡所统领的NERV总部。但迎接真嗣的，却是是父亲冷酷地命令：驾驶称为“EVA”的巨大人型机器人与使徒战斗。本已表示拒绝的真嗣，看到重伤的替补驾驶员绫波丽后，决定遵从父亲的命令。就这样，从未受过作战训练的真嗣，准备驾驶EVA初号机迎战使徒。


　　不断袭来的使徒，身份不明的绫波丽，从德国来的驾驶员惣流·明日香·兰格蕾，14岁的少年要面对远超自己能力的挑战。而碇元渡不动声色地观察一切，一个称为“人类补完计划”的神秘计划正在按照他的计划实现。

死宅的宿命很可能就是彻底精神分析化，一方面让我们发现每个人都是精神病人 另一方面世界被呈现为青少年男生的欲望与幻想的演绎。当被自我的AT力场保护而不愿向外面对世界，我便不断地向内追问自我，中二病与某种自闭状态借助精神分析的话语构造出一整个想象世界与自我的斗争。庵野确实很有意思地对圣经启示文学做了一个精神分析的处理去探讨天使与人的关系，但还是过于陷入自我的反刍。奥特曼与哥斯拉的结合竟然能够生出世界还原为我心的作品令人唏嘘。导致庵野短板的关键就是世界的缺失，我们没能去介入世界反而选择逃避遁入自我的梦呓，自我被无限放大为万物之因，他者变成纯粹的自我塑造的异质，最后沦为“为赋新词强说愁”的满满的未经世事的少年感的产物。少年固然重要但少年更应打开自己，同是关注心理的今敏就是反面，他纳入了真正的世界

虽然设定和明日香都中二味过浓，但自我对话的部分做得挺好的。可是怎么说呢，虽然知道对于男主这样性格的人能做到前进已经殊为不易，可是他所经历的大部分成长依然是环境驱动大于自发驱动，现实生活中的人们又怎么会遇到这样的环境呢？如果不是在这样的设定下，如果不是被环境逼到了生死之境，他又因为设定百分百有能力去拯救他人，有为他量身打造的武器和位置的话，他还能往前走吗？这些都是未知的。可是如果需要环境来强行推动才能直视自己的逃避的话，谁知道等来的是驱力还是阻力还是压根就是虚无呢。直面自己这种事，环境只是背景，最好不要太抱有希望。不过所有的直面必须是内源性的，这点倒是表现出来了，谁都希望深陷泥潭的时候有人可以拉自己一把，可这种美好的愿景到底是虚的，无论是谁，前行终究还是必须由自己推动，否则火烧屁股也没用。

当年在地方台看过辽艺配音版，只记得那句勇敢的少年啊快去创造奇迹，当时寻思还有这样难听的主题曲。后来再看，惊叹！前后风格如此割裂，前半段是特摄、机甲、校园、成长、后宫，后半段是启示录、宗教、人性、精神分析，快到末尾了竟然搞基！短短26集杂糅如此多元素，也难怪了每个人都能在里面找到自己喜欢的点，最后两集简直放飞自我，PPT老照片都堆上了，这么多人说神作我不敢苟同，作画和风景是真棒，但每个角色都是纠结到变态，除了学校里那个热血的同学比较正常外，其他人都是变态啊，窃以为也正好反映了泡沫经济后岛国人的崩溃心态。所谓的宗教和深度也只不过是形而上的探讨，所谓的人性也只不过是各种矫情，岛国就超喜欢拍青少年拯救世界的题材，给中二病看看就算了。打四星是前半段我看得很开心，扣一星是你特么最后卖什么腐？

没有想象的热血，只有无尽的自我角色带入而带来的不知所措。 不完整的人格是注定的。在乐观和颓直之间游离的自己是再清楚不过了。在面临新生活即将来临之际，自己心中对生活甚至是生命的厌恶又何尝不是一种逃避呢？ 这种厌恶是那样的焦躁不安又歇斯底里，但自己内心更渴望的还是外界的慰藉和被接纳吧。可是那种隐隐泛出的对周遭事物的恶心感又是那样的强烈，似乎不单单紧靠这些就能解决。说来奇怪，之前念叨着的要做的事，竟是这样让现在的自己打不起一丝的兴趣。问题的答案仍然无法回答，可能生命早就已经不在了吧。 刷完eva新世纪福音战士后，心中涌出难以言叙的落寞，结合最近长时间的搞颓，就着凌晨一点多去冰箱摸来的冰啤酒，留下这段不通的鬼话。（是了，似乎连码字都变成让自己恶心的事了）

秘技：十秒画面定格（经费不足，观众受苦）前几集的真嗣太压抑了，每次坐在eva里都歇斯底里燃烧生命，后来逐渐逐渐开朗起来了。不得不感慨，eva的人物塑造真的很成。美里，赤木，明日香，加持……真嗣让我不止一次感慨，果然还是个小男孩，这种纯真又令人心疼的真实感在其他动漫里很难体验到。以及渚薰的从容浪漫，凌波零的漠然平静，都近乎神的特质，当真相揭晓时，也就不觉得唐突了。泪目了许多次，不一一回顾了。这大概是一部我不会重温的剧吧。优秀的世界观宏大的作品，似乎最后都爱上升到悲壮的神论层面，无法超越的，动辄毁灭的。剧中穿插的对人性的思考和总结，让我感同身受。我们当下所做的事情，到底是为了什么呢？且看剧中人，无论大小是非，都逃不过贪嗔痴，怨憎会，爱别离。

看完《新世纪福音战士》我终于明白了多年听到蝉鸣就烦躁不安的原因，那就是蝉鸣既焦躁又虚无，两种情绪交织在一起此起彼伏，无法逃离。EVA里面可以说没有一个正常人，但这群人却在忙着拯救世界。总是被提及的宗教隐喻在我看来其实是“装饰品”，宗教感在EVA中并不是“重头戏”，“意识流”才是，角色的内心斗争被外化为EVA的战斗，他们被战斗的盔甲束缚着，就像被外壳束缚着的EVA一样。从某种意义上说，我没有“看懂”EVA，但是却久久沉浸在它创造的氛围中，场景的设计充满了想象力，到现在也不过时，EVA能长盛不衰的原因大概就是不同的人能产生不同的感受，没有一个人能声明自己完全看懂了

我很爱EVA，比起高达我更爱EVA。高达是反战的，是关注人类共同命运的，同样是机战，EVA却更私人，更关注人格和心理。即使里面融合了很多宗教元素，但我觉得，宗教元素对这部剧来说只是点缀的花边，让氛围变得更形而上一点，EVA的核心就是几个少年主角的成长和心理。我认识的人都不喜欢真嗣，我很喜欢真嗣，其实大部分原因是因为共情，因为我和他很像。很遗憾因为经费不足导致的烂尾。听说里面频频出现的字幕打板是因为经费紧缺，所以要用它来替代画面。但是我真的很爱那些字幕打板，即使只是单纯的几个字，但是和前后画面对接起来冲击力特别强。

这部让我说不出感想…一会被剧情搞得满头问号，一会觉得称神有道理，一会又觉得我快被精神污染了。给4.5星，半星扣在25集，差点没把我搞疯了（。谁都有自己的黑暗面，被直面着问真是谁都受不了。不了解自己也是一种自我保护机制吧。这样的人类补全，我还是做一个有缺失的人类吧。个人对主题的感知应该是还是要自己找到自己的价值吧，去掉所有的附属物存在物，去掉一切外界因素，对于自己作为一个人的存在可以肯定自己的地方。自己去找到自己存活下去的意义。约束和自由的互换…太哲学了。

很独特的对意识的影像化体现，让人真切的感受到真嗣矛盾和阴暗的内心活动，剪辑也相当流畅优秀。剧中同一画面多次重复也相当耐人寻味，更增加了情节的张力。人类补完计划实际上是为了消除人类的心之壁，是事实上的心灵补完，这个计划或许也是寄托了庵野秀明的希望吧。当然，如果看过阿瑟克拉克的童年的终结就能窥探到庵野秀明对于eva创作灵感的来源。童年的终结里，人类的最后形态也是所有孩子意识的融合，从此人类进化到新的生命形态，挣脱了肉体的束缚。

人类补全计划居然是心灵拯救计划 全然没想到 出乎意料 还以为是人种净化的恐怖主义 顿时明白了为何能被称为神番 长老和源堂各自的计划到底是什么也不想搞明白了 整个片子对人类自身不放弃，试图自我拯救，自我心灵的修复，而不是靠外界干预依赖外物，这才是人类唯一的道路。动画实在太牛逼。太太太牛逼。肉眼可见的工作量，重燃动画梦想的同时又感肝痛，但能做出这样的作品，死了我也乐意啊 啊 梦想

最后两集看了个寂寞，仍用颤抖的手指给出五星。EVA是滥觞，后世科幻作品竞相模仿，从未超越；EVA是清流，再无人敢像EVA这样塑造人物。因为缺少爱，碇真嗣选择压抑自我满足他人，明日香依赖外部的赞美维持自我认同，绫波丽以冰冷黑暗为寻常而不曾知晓生命的颜色，美里渴望被拥抱却放开了加持的手，律子怨恨作为女人的母亲却活成了和母亲一样的女人……所谓的人类补完，说白了就是学会接受自己，爱自己。破碎的心有一天也可以完整。

其实还是有很多不清楚的逻辑，司令到底是为什么讨到三个女人的喜欢，不过联想一下感情本身可能不需要逻辑也就放弃了这一问题。封神作总会有封神的理由，关于心之壁这一概念真是在各种天才的诞生里能看到，天才一般都有强烈的自我认知，太过强烈的自我认知反而很难融入社会，想要融入社会又往往是天才的第一步。有个好奇的问题，江南如果在2020年出版龙族1，会不会被哈利波特和eva路人粉搞得的裤衩都不剩?