五郎八卦棍

　　北宋年间，杨家将出战金沙滩，佘太群求得“七子去六子还”的签语，心中忐忑。国丈潘美因杨七郎打死自己儿子，使计陷害杨家将，令杨家一门忠烈在金沙滩的对辽战事中几乎俱折，唯有杨五郎（刘家辉 饰）负伤逃脱、杨六郎（傅声 饰）发狂返回天波府。潘美为斩草树根，引辽兵入宋，暗中将天波府团团围住，以防杨家将面见皇帝伸冤。杨五郎得悉皇帝下诏斥自己为叛徒，心感走投无路，经一义士以命相劝，遂远上五台山清凉寺请求出家，方丈因其杀性未伏，不予接纳，杨五郎强驻寺中，并化杨家枪法为棍法，潜心修炼。不久，天波府因僧人报信，派出杨八妹（惠英红 饰）赴五台山接杨五郎，沿途潘美步步紧逼，令杨五郎下山救妹复仇……

杨门7将有6将惨死金沙滩，五郎苦练八卦棍，下山报仇！香港武侠片https://www.bilibili.com/video/BV12C4y1s7vF

傅声怎么又演了个看似重要但实质无用的角色。打斗越往后越精彩，斗狼和斗棍都令人惊讶，但标题的棍子存在感微薄，和八卦强行挂钩。75

刘家良导演的作品基本上都比较喜欢，硬桥硬马的动作戏让人看着很是过瘾，刘家辉的光头和尚形象也基本上是定了。最后决战极其cult，少林棍直接将牙打碎，那场面看着都疼……这部和《南斗官三斗北少爷》都属于傅声的遗作，拍了半截没拍完，所以才导致后面情节杨六郎直接没了，节奏也加快了不少。另外评书里杨四郎被俘虏到番邦做了驸马，怎么也没下文了呢~~

6/10。以一个家国仇恨的老套故事为外壳，实质却强调复仇的代价，五郎最终给仇恨拖垮，不能再归家，只得浪迹天涯。镜头采用远景居多，但剪辑速度快不过两秒，每个镜头都难掩刘家良对技艺倾注的那份心血。舞台风格的开幕沙场大战突出写意，漆黑背景里跑出以不同服饰色彩标示的两队人马，相互厮杀，高潮在嗜血的复仇场面上大做文章，破碎的竹片和五郎的八卦棍像狂风扫落叶一般，把敌人杀得片甲不留，五郎从一堆棺木上飞身跃起，又把受伤的把妹绑在肩上杀出重围，赶来营救的僧人将长棍直插敌人口中、用头力把牙齿也撬了下来，长枪与棍棒的对打产生眼花缭乱的观赏效果。

打戏是京剧舞台打斗的方式设计，遗憾傅声的突发去世，不然剧情能更完整。五郎为救八妹，奋战客栈的故事。最后还是四海为家，不回去杨家。这应该是傅声中途去世导致的剧情修改。

7分，小时候在ccty上看过，只看到了壮士炸洞救杨五郎那一段，现在重新补完了。傅声拍完这部电影就去世了，刘家辉晚景凄凉，惠英红垂垂老矣，真是物事人非。电影的动作设计还是不错的，剧情还是老套的复仇体材，金沙滩杨家将总共才八个人好寒酸，最后一战来了几个和尚就打死潘美好草率。

6.5，可以和《少林三十六房》《少林搭棚大师》并称“刘家辉出家三部曲”，碍于杨家将的故事观众实在太熟悉，本片在故事上束手束脚的地方太多不如前两部纯粹有趣：杨五郎一出场就带着家仇国恨，绷得太紧，也没有菜鸟入寺学艺的过程（这正是两部少林最好看的部分）。刘家良在邵氏拍摄的几部功夫片虽然都没什么思想性可言，但技术层面绝对是当时顶级水准，摄影灯光剪辑调度方方面面都是高度电影化处理，刘家辉自行剃度那段值得一拉。傅声在片中大吼大叫的夸张表演太过火了，并且也没啥作用啊，我以为开头他疯掉回家之后肯定在某个阶段出来助阵，结果就一直在家疯到结尾，这个作为遗作太可惜了。

摄影棚里面待了好久 刘家辉看着是习武之人 这片子打斗比70年代上了个台阶 大家都好会摆造型 有点像演京剧 宋的整体性格是小气所以过得精致 文化昌盛 也直接导致跟蒙古人结盟灭了羞辱过自己的契丹 最终埋葬了自己

硬桥硬马的打法很阳刚，有几个动作设计很牛逼，但五郎的故事情节改得有点尴尬，六郎还成了神经病，八妹差点挂掉，九妹完全打酱油……善哉善哉。

武打片。五郎为何强留寺庙？没看懂。八妹人长得漂亮，勇武不输男儿。潘美勾结辽人并放其入了关，又何必追杀杨家人，直接攻城不就完了？

功夫良棍棒动作设计上的巅峰作品，几场动作戏的拍法达到了极高水准，但人物处理实在失控，杨业飞起撞碑、六郎装疯、五郎躁狂，感觉杨家将心理是不是有问题…其他人物也是见面就打…还有木制野狼哈哈哈

除了佘太君稍有理智，天波府所有人都是头脑简单的莽夫。六郎尤其可笑，被精神刺激得到片尾都没恢复，一直喊打喊杀。五郎跑到五台山硬要剃度，行为动机立不住。整个杨家知道自己人多命丧在那种专门对付杨家枪的特种武器上，而全片没有一个人思考如何破这种武器。片尾狼牙棒一段很有趣，武僧专门打落坏人牙齿，牙齿咬在棍子上、头皮上，实在滑稽。