M就是凶手

　　柏林这些天连续发生了多起小女孩失踪事件，最后发现这些孩子都无一例外惨遭毒手。这个专门以小女孩为目标的凶手令到柏林城内人人惊恐，家长都不敢让自己的孩子外出玩耍；警察们更是在社会压力下全部出动，然而却一无所获；连黑道都感到压力了，因为警察们一天到晚找他们麻烦，大大影响了他们 的生意。于是黑白两道同时展开了抓拿凶手行动。


　　最终人们还是从一位卖气球的盲人小贩处获得线索，他曾经卖过气球给于凶手一同前来的小女孩，他根据凶手的口哨声认出了此人经常来买气球。聪明的小贩在凶手背后写了个字母“M”，于是警查们开始追寻这个凶手“M”（彼得•洛 Peter Lorre 饰）。

悬疑外融入的touch（认出凶手的是盲人，口哨，手心M），对可怜虫凶手的关怀，streetsmart对战警察，以及民众的力量（力量不以好坏评价，最后要处死凶手的民众也着实可怕）

拍得很漂亮，不利用配乐，没有过多隐藏凶手就营造出一流的悬疑和惊悚氛围，考虑到拍摄年代更觉得厉害，但结尾收得太仓促了。PS.相比于后世一堆花里胡哨的罪犯，M真是个朴实无华的精神病

魏玛德国时期的影片，才刚过渡到有声片啊，怎么能这么?，美国黑色电影就图一乐，最后审判戏的立意岂不是吊锤，黑白两道抓凶手都可以脑补一部德国版BACCANO了

90年前：平行叙事蒙太奇；多空间运动长镜头；伦勃朗光；大气透视光（各种镜前大烟枪..） 我的对德国电影的偏见（“德国电影未免沉闷”）、对镜头语言革新者的偏见（“革新者只具影史意义，而少美学、哲学意义”），在此作弗里茨朗中，被革命了 前半警察巡防，别具政治隐喻及讽刺；通篇犯罪与抓捕，悬疑紧张之气氛塑造，真乃大匠之作；后半罪犯对罪犯的审判，有浮士德和十二怒汉的精神风骨，具伦理学和政治哲学之慎思明辨，我是极叹服的了

表演夸张到有些不适，借凶手的不自觉行动来暗示那双使德国陷入深渊的手，最后的法与情极其煽动，也最终被及时赶到的法律冷静控制住，可现实中的德国还是在暴力情绪下走进黑暗

原本以为是简单的犯罪片，实际上M只是引子，不断将官方和民间的对立升级，直到最后的民间审判对法理也发起冲击。德国表现主义的片子的光影看得我真的有点ptsd了（褒义

弗里茨朗第一部有声电影融合了德国表演主义的光影明暗对比、流畅的镜头运动以及好莱坞连贯剪辑，女孩被杀后，电线杆固定长镜头幽幽飘进凶手买给女孩的气球，恐怖气氛开始弥漫。朗对于群戏的出色调度从大都会延续到M就是凶手，警察和乞丐两线通过平行剪辑连接，手势动作转场、声音蒙太奇的创新运用让节奏有的放矢，最后以黑帮和底层乞丐审判庭作为落脚点。

与其说惊悚 应该是悬疑/犯罪 可以感受到当时已经是现代生活里的查案手法了 指纹 地图画圈 现代刑侦剧也是这些 因为静的东西很多 人物运动 构图还挺像动画的 M那里就很妙 还有 气球 皮球 小孩 糖果 盲人 这些元素的组合 很有趣 （但是中途看的还是有点嫌长

尽管从现在的角度看这部电影的悬疑设置等方面没什么惊艳的地方，但要知道就可是 1931 年的电影，距今已经足足 90 年了。在那个时代拍出这样的电影，导演实在是牛。经典！

有声电影出现的前几年，欧洲电影以德国和英法璀璨夺目，弗利茨郎也在这次电影浪潮中名声享誉国际。这部《M》成为他的代表做有其深刻原因：对于光影的处理，对构图的处理等，都是其电影化叙事的组成部分。

有点教父的感觉，但是所有角色都有些病态丑陋，缺乏魅力，看完我也没有对任何一个角色有好的印象，大概是纳粹时期德国社会生活状态的讽刺吧。"追问“谁是凶手”的法律，运用的是“犯罪-惩罚”的司法机制；而追问“凶手是谁”的法律，运用的是“罪犯-认识”的医学机制。"

我还是先写自己的然后再去评论区受教育吧 前一个半小时的事一两句话就能说清楚？大概10分-50分用了四五十分钟都在说警察是怎么动用大量警力进行调查然后无果 反而把精神病人是应该经济法律制裁后释放 进医院治疗还是直接把恶根扼杀掉 用十分钟就讲掉了 故事简单是一方面 也没看出镜头有很好啊 悬疑全靠镜子反射（在刀具点看到小女孩秒变脸和衣服上的M 看得很焦躁